FABRIZIO MARIANI PRESENTA IL SISTEMA PRISMON DI ROHDE & SCHWARZ
Fabrizio Mariani Sales Director per il Sud Europe di Rohde & Schwars, presenta Prismon, il sistema di Monitoring e Multiviewer di ultima generazione.
Si tratta di una soluzione software innovativa e versatile per il monitoraggio e il multiviewing. La grande flessibilità del prodotto permette di essere la soluzione ideale per entrambi gli utilizzi e convergente.
R&S Prismon offre multiviewing e monitoria tra standard eterogenei come SDI, SMPTE 2110, 2022/6 e 2022/7, Transport Stream, OTT e molto altro in parallelo, senza investire in sistemi diversi e garantendo il migliore return-of-investment.
Tra la classe di multiviewer che supporta il protocollo SMTPE 2110, R&S Prismon offre la miglior latenza sul mercato: permette una scalabilità estrema, aggrega più macchine in clustering e gestisce migliaia di segnali e decine di schermi di output.
Continua a leggere:
https://digitalproduction.tv/prismon-rohde-schwarz-innovazione-nel-monitoring-e-multiview-broadcast/
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OBERON APRE ALLE VOTAZIONI PER IL FESTIVAL “A CASA CON OBERON”
CON LE RESTRIZIONI DEL COVID-19, LA OBERON MEDIA HA PROMOSSO UN FESTIVAL DEDICATO AI CORTOMETRAGGI. SONO STATI SELEZIONATI, TRA QUALCHE CENTINAIO DI VIDEO ARRIVATI, I 10 DA VOTARE
La votazione online per il Premio del Pubblico parte da oggi, martedì 5 maggio: entro mezzogiorno verranno pubblicati i dieci cortometraggi finalisti sul canale instagram di Oberon Media, @oberonmedia e, simultaneamente, sulla pagina facebook OberonMedia. Sarà possibile esprimere la propria preferenza fino alla mezzanotte del 13 maggio 2020. Verrà considerato valido un solo voto a persona e il voto sarà validato solo se l’account che vota segue la pagina in questione. Il risultato si ottiene sommando i “mi piace” ottenuti sia su facebook che su instagram e, tra i cortometraggi che concorrono per il premio del pubblico, è compreso anche il cortometraggio vincitore del Premio della Giuria, che verrà annunciato nella serata del 14 maggio, durante la premiazione, che avverrà su Zoom, in un meeting a inviti. A fine competizione i cortometraggi verrano pubblicati anche sul canale youtube di Oberon Media, oberonmedia4k.
I dieci corti finalisti sono: Tutto finirà, di Federico Antonucci: una favola casalinga che libera i ricordi e i giochi dell’infanzia; Noi cinesi in realtà siamo tutti dei cloni, di Alessio Hong: si gioca con i luoghi comuni e i topoi da disaster movie in questa breve ma intensa animazione; Ecovid, di Alessia Fischetti: una melodia lieve, come il volo della rondine protagonista, che ci accompagna in un viaggio al di sopra delle paure e verso la speranza; Quarantine lapse, di Francesco Di Giuseppe: un giovane studente di pianoforte di Palermo alle prese con il lockdown in Italia. Oltre le distanze, di Damiano Dzalagonia: oltre la distanza c’è sempre qualcosa di bello da poter scoprire, basta essere aperti e accorciarle; La soffitta, di Riccardo Virgili: thriller comico a metà tra reale e immaginario, figlio della solitudine della quarantena; ConTatto, di Diletta Marcella Laezza: per cui “Siamo appesi a un filo delicato e invisibile. Siamo presenze assenti senza più il tatto. A cosa bisogna credere per ritornare a sentire stando fermi?”; Il dito e la luna, di Elvio Longato: una finestra sul cortile della povertà e dell’emarginazione. Contumacia, di Nicolò Donati: su un giovane rinchiuso in casa che ricorda i bei tempi andati, ma troverà il modo di continuare a sognare, in un alternarsi di luci e ombre. Otropiel, di Tole: su un anonimo viaggatore che racconta la storia della sua avventura nel misterioso villaggio di Otropiel, offrendoci uno sguardo in un mondo antico, perduto da migliaia di anni.
I cortometraggi, inediti a tema libero, in lingua italiana e realizzati a casa durante il periodo di quarantena, della durata compresa tra 1 e 6 minuti saranno valutati da una Giuria, composta da professionisti del settore cinematografico e audiovisivo: il regista Ferdinando Vicentini Orgnani(Presidente di Giuria), il coordinatore progetti di Oberon Media Ernesto Leotta (Segretario di Giuria), il regista Marco Amenta, lo storico e giornalista Salvo Trapani e l’attrice Elisabetta Pellini. Al cortometraggio vincitore è destinato un Premio della Giuria del valore di 1.000 euro, erogato dalla Oberon Media quale riconoscimento del merito personale per l’ideazione e la realizzazione. Al vincitore verrà anche inviata una targa che attesta la vittoria del Premio. Il corto vincitore concorrerà anche al Premio del pubblico che prevede un’apposita targa.
Per maggiori informazioni
oberonmediasocial@gmail.com
MARCO LOPEZ RITORNA IN GRASS VALLEY
Marco Lopez, dopo due anni in ChyronEgo, ritorna in Grass Valley per contribuire al successo del nuovo corso dell’azienda.
Il nuovo incarico di Marco Lopez è quello di senior vice presidente dell’area della produzione live di Grass Valley, grazie anche alle ulteriori e specifiche esperienze maturate ChyronHego, ha l’obiettivo di favorire l’accelerazione dell’innovazione in aree strategiche quali, ad esempio, quella della produzione remota, dei flussi di lavoro live connessi a IP e dei flussi di lavoro multimediali virtualizzati.
La sua area di competenza comprende le soluzioni dedicate alla content creation come telecamere, switcher di produzione e replay oltre a soluzioni di gestione della produzione tra cui strumenti gli di gestione delle risorse di produzione, l’automazione della produzione e l’editing. Praticamente le gamme di prodotto che riguardano il core-business della multinazionale.
Tim Shoulders, presidente di Grass Valley, ha commentato: “La produzione live e la gestione efficiente delle risorse mediatiche sono fondamentali per il DNA di Grass Valley. Mentre continuiamo a guidare la leadership nell’aiutare le organizzazioni mediatiche a costruire il successo e fornire contenuti convincenti, siamo lieti di dare il benvenuto a Marco, che ritorna nella grande famiglia Grass Valley. La sua competenza ed esperienza diretta nel settore della creazione di contenuti sarà preziosa per poter fornire ai nostri clienti, le innovazioni che li aiuteranno a prosperare in questo scenario in continua evoluzione. ”
Marco Lopez ha voluto evidenziare che: “Il settore della creazione di contenuti non è mai stato così dinamico, con una crescente necessità di creare e distribuire, in modo efficiente, volumi sempre più elevati di contenuti, prodotti professionalmente su un numero crescente di piattaforme di visualizzazione. Mentre si adeguano ad un mercato in continua evoluzione, i clienti dovranno sempre più affidarsi a partner di fiducia, che possano aiutarli a passare a modelli aziendali e operativi agili, che sfruttano il cloud e contemplino anche i nuovi modelli pay-per-use SaaS. Il portafoglio di prodotti best-of-breed, integrati e potenti di Grass Valley, è fortemente posizionato per soddisfare le mutevoli esigenze del mercato. E non esiste un partner migliore sul mercato, al servizio delle aziende del settore della produzione live, da oltre 60 anni “.
Nel suo nuovo ruolo, Lopez sarà in grado di sfruttare il forte slancio delle soluzioni di mixer video GV, che hanno fatto registrato un aumento record delle vendite nel 2019. Il primo trimestre del 2020 ha visto anche Grass Valley annunciare ulteriori sviluppi del suo sistema IP e delle soluzioni di produzione live. anche grazie a di NEP e Gravity Media , espandendo ulteriormente il numero di implementazioni IP sul mercato del settore della produzione live.
Marro Lopez vanta illustri trascorsi anche in Matrox, dove ha ricoperto la carica di Senior Director Sales e Marketing, dal 2004 al 2005; poi, nel 2005 è entrato in Miranda Technologies, come Senior Vice President, per passare poi nel 2012 alla carica di Presidente; con il passaggio della Miranda in Belden e poi con l’acquisizione anche della Grass Valley, Marco nel 2014, assume la carica di Presidente della stessa GV. Carica che mantiene fino al 2018, quando decide di lasciare, per passare in ChyronEgo, come CEO. Ad aprile, probabilmente anche per il riconoscimento delle sue capacità e per gli indiscussi risultati conseguiti in passato, il fondo di private equity Black Dragon Capital (che al 4 di febbraio ha concluso le operazioni per l’acquisizione dell’azienda canadese),ha richiamato Marco, al timone della Grass Valley, per guidare quindi il nuovo corso.
Puoi vedere anche:
https://digitalproduction.tv/nab-2017-grassvalley-marco-lopez/
FRANCESCO SPISTI NUOVO SALES & MKTG MANAGER FUJIFILM ITALIA
FUJIFILM ITALIA AMPLIA IL PROPRIO TEAM
FujiFilm Italia amplia il proprio team per rafforzare la proprio presenza sul mercato. Guglielmo Allogisi, General Manager Divisione Electronic Imaging & Divisione Optical Devices, ha infatti nominato Francesco Spisti, per ruolo di “Sales & Marketing Manager”.
Forte delle sue precedenti esperienze professionali, tra cui l’aver curato il marketing e la prevendita per Canon Italia per il settore Visual Imaging, Proiettori e Network Camera, o il ruolo di responsabile presso Vitec Imaging Solutions per lo sviluppo del business e del marketing di prodotto del range Video, Spisti si occuperà di sviluppare azioni e strategie di vendita e di trade per l’intera gamma di prodotti Optical Devices per ampliare e accrescere la brand awareness dei prodotti Fujifilm e delle ottiche Fujinon. Un ruolo che giocherà dando sia attenzione particolare ai clienti e ai system integrator per il mercato di riferimento, sia sviluppando un rapporto di fiducia con i professionisti e le associazioni del settore.
A Francesco Spisti gli auguri della redazione di Digital Production, per il conseguimento di nuovi successi professionali, nel suo nuovo incarico.
ANTONIO PARLATI ALLA DIREZIONE DELLA SEDE RAI DI NAPOLI
È STATO DESIGNATO ANTONIO PARLATI ALLA DIREZIONE DELLA SEDE RAI DI NAPOLI, CARICA DETENUTA IN PRECEDENZA, AD INTERIM, DAL DIRETTORE PRODUZIONE TV DA ROBERTO CECATTO, DOPO IL PENSIONAMENTO DI FRANCESCO PINTO
UNA LUNGA GAVETTA IN RAI
Antonio Parlati è il nuovo direttore del Centro Produzione TV di Napoli, uno dei quattro centro dove vengono prodotti programmi di intrattenimento (come “Made in Sud”), oltre al serial “Un posto al Sole”.
Parlati era stato vicedirettore sotto l’apprezzata direzione di Francesco Pinto (pensionato a fine luglio), e che era entrato in Rai nel lontano 1984, come aiuto magazziniere.
Un uomo che quindi ha fatto tutta la gavetta e che conosce perfettamente ogni aspetto del processo produttivo.
Parlati è anche presidente della sezione Editoria Cultura e Spettacolo dell’Unione Industriali di Napoli.
Ad Antonio Parlati gli auguri di buon lavoro dalla redazione di Digital Production.
MANFROTTO: TOOLS PER MOBILE CONTENT CREATOR
MICROFONO E LUCI LED PER VIDEOGIORNALISTI
In un particolare periodo come quello che stiamo attraversando, la notizia è ancora più importante della tecnologia con la quale le news vengono realizzate. Lo vediamo anche dal dilagare dei molti collegamenti Skype di cui molte trasmissioni si avvalgono per confezionare il loro prodotto informativo. Vi presentiamo quindi due nuovi utili accessori, un kit microfono e due illuminatori led modulari, sviluppati dalla Joby, (brand americano del gruppo Vitec), che possono certamente tornare utili a molti vlogger o videogiornalisti, per confezionare i loro servizi.
Microfoni per vlogging Wavo e Wavo Mobile
JOBY fa il suo ingresso nel mondo dei microfoni con due prodotti dedicati al vlogging: Wavo e Wavo Mobile.
Progettato per i content creator alla ricerca di un microfono compatto e portatile, Wavo consente una registrazione con un’ampia risposta in frequenza, permettendo di ottenere una qualità audio di livello superiore. Questo microfono esterno, potente ma leggero, è dotato di un Hytrel® Double Point Duo-Lyre® progettato dal team Rycote per isolare le vibrazioni. Il diagramma polare supercardioide concentra la registrazione sulla voce, isolandola dai rumori di sottofondo, e per una maggiore chiarezza del suono l’antivento in spugna in dotazione aiuta a rimuovere i rumori ambientali indesiderati. Wavo è dotato sia di un cavo per smartphone (TRRS) che di uno per fotocamera (TRS).
Pensato per i mobile content creator, il microfono Wavo Mobile consente di innalzare il livello delle riprese audiovisive con lo smartphone. Leggero e facilissimo da utilizzare, questo microfono non richiede batterie e consente di migliorare la qualità del suono senza appesantire l’attrezzatura. Con Wavo Mobile i luoghi rumorosi e le riprese in movimento non saranno più un problema: grazie al diagramma polare cardioide la voce risulterà sempre nitida e chiara, mentre il supporto Rycote Lyre® garantisce l’assorbimento di tutte le vibrazioni prodotte dai movimenti durante la registrazione. Anche Wavo Mobile è dotato di un cavo per smartphone (TRRS) e di uno per fotocamera (TRS).
Luci LED Beamo e Beamo Mini
Progettate per tutti i content creator che hanno bisogno di uno strumento professionale, le luci LED Beamo e Beamo Mini offrono un’illuminazione perfetta in qualsiasi condizione. Compatte e robuste, possono essere portate ovunque e sono adatte a qualsiasi avventura, anche sulla neve o fino a 30 metri sott’acqua.
L’intensità di ogni luce può essere regolata secondo 5 livelli di potenza, fino a 1.000 lumen per Beamo Mini e 1.500 lumen per Beamo. Combinate con il diffusore in dotazione, consentono inoltre di ottenere tonalità della pelle impeccabili e naturali, così da ricreare la luce del sole anche indoor.
Le luci Beamo e Beamo Mini sono dotate di un doppio attacco a slitta per aggiungere agilmente altri accessori, come un microfono o un altro Beamo se si desidera una maggiore luminosità e sono controllabili via Bluetooth tramite l’app myJOBY. Beamo è inoltre ricaricabile in modalità wireless, mentre Beamo Mini è dotato di supporto magnetico.
ambientali indesiderati. Wavo è dotato sia di un cavo per smartphone (TRRS) che di uno per fotocamera (TRS).
Pensato per i mobile content creator, il microfono Wavo Mobile consente di innalzare il livello delle riprese audiovisive con lo smartphone. Leggero e facilissimo da utilizzare, questo microfono non richiede batterie e consente di migliorare la qualità del suono senza appesantire l’attrezzatura. Con Wavo Mobile i luoghi rumorosi e le riprese in movimento non saranno più un problema: grazie al diagramma polare cardioide la voce risulterà sempre nitida e chiara, mentre il supporto Rycote Lyre® garantisce l’assorbimento di tutte le vibrazioni prodotte dai
movimenti durante la registrazione. Anche Wavo Mobile è dotato di un cavo per smartphone (TRRS) e di uno per foto o video camera (TRS).
Luci LED Beamo e Beamo Mini
Progettate per tutti i content creator che hanno bisogno di uno strumento professionale, le luci LED Beamo e Beamo Mini offrono un’illuminazione perfetta in qualsiasi condizione. Compatte e robuste, possono essere portate ovunque e sono adatte a qualsiasi avventura, anche sulla neve o fino a 30 metri sott’acqua.
L’intensità di ogni luce può essere regolata secondo 5 livelli di potenza, fino a 1.000 lumen per Beamo Mini e 1.500 lumen per Beamo. Combinate con il diffusore in dotazione, consentono inoltre di ottenere tonalità della pelle impeccabili e naturali, così da ricreare la luce del sole anche indoor.
Le luci Beamo e Beamo Mini sono dotate di un doppio attacco a slitta per aggiungere agilmente altri accessori, come un microfono o un altro Beamo se si desidera una maggiore luminosità e sono controllabili via Bluetooth tramite l’app myJOBY. Beamo è inoltre ricaricabile in modalità wireless, mentre Beamo Mini è dotato di supporto magnetico.
MIXBOOK: IL COLTELLINO SVIZZERO DEL DIRETTORE DELLA FOTOGRAFIA
MIXBOOK: IL COLTELLINO SVIZZERO DEL DIRETTORE DELLA FOTOGRAFIA
Dalla DMG ecco MIXBOOK, uno strumento semplice e geniale allo stesso tempo, sviluppato e prodotto dalla DMG Lumiere, società del Gruppo Rosco, famoso per le sue gelatine, utilizzate sia nel cinema che in televisione.
MixBook assolve infatti, grazie a myMIX, (un applicativo dedicato, da scaricare sullo smartphone), a più funzioni, pur essendo molto compatto. Si presenta infatti come un campionario digitale che consente agli utenti di pre-visualizzare i loro colori gel e LED, e quindi comunicare e scambiare tali scelte di colore con altri membri del team di lavoro. MIXBOOK contiene la stessa tecnologia LED presente negli apparecchi MIX. Questo garantisce una perfetta corrispondenza dei colori tra il MixBook e tutte le luci MIX presenti sul set.
Tramite l’app, gli utenti possono generare il colore desiderato regolando i livelli di tonalità, saturazione e intensità o selezionando i valori xy e quindi inviare il colore selezionato a MixBook. Tramite una connessione Bluetooth con l’app myMIX poi, MIXBOOK consente agli utenti di esplorare attivamente le prestazioni delle proprie scelte di colore in un ambiente e, di continuare a modificarle tramite l’app. Una volta raggiunto il colore desiderato, il DoP o il Lighting Designer possono salvare i propri colori sul cloud e condividerli con il proprio team.
insomma, MixBook è uno strumento indispensabile e sempre utile sul set o in studio.
Rosco e DMG Lumiere sono distribuiti in Italia dalla Imagine Light: http://www.imaginelight.it/
CARATTERISTICHE
- Codice di riferimento
- MIXBOOK / 29830000A000
- Dimensione
- 10 x 6 x 2,6 cm (3,9 x 2,3 x 1 ”)
- Peso
- 110 g (3,8 once)
- temperatura di esercizio
- Da -4 ° F a +104 ° F (da -20 ° C a 40 ° C)
- Gamma di temperature di colore
- Da 1700 ° K a 10 000 ° K
- Senza sfarfallio
- Fino a 200 i / s
- CRI
- Media CRI> 95
- TLCI-II
- Media TLCI> 90
- Luce colorata
- Gamma completa di colori con controllo della base di tonalità, saturazione e bianco
- gel
- Abbinamenti di gel True Rosco Color ™
- Regolazione verde-magenta
- Regolabile in continuo (da Full Minusgreen a Full Plusgreen)
- Colore di finitura
- Nero opaco
- Confezione
- Marsupio neopren con cinturino
- Opzioni di montaggio
- Filettatura femmina da 1/4 di pollice, foro per gancio a molla
- Materiale dell’alloggiamento
- Plastica ABS + PC
- Tolleranza sull’umidità
- IP20
- fotometrici
- 100 lux a 0,5 m 26 fc a 1 ‘
- Tensione di ingresso
- 5 VDC
- Consumo di energia
- 2 W.
- Collegamenti di alimentazione
- Micro USB
- Sistema di controllo
- Bluetooth tramite l’app myMIX
IL JAZZ DI PAOLO FRESU DAL BLUE NOTE LIVE IN STREAMING CON JVC
PAOLO FRESU LIVE, IN STREAMING. UN’EMOZIONANTE APPUNTAMENTO SULLE NOTE DEL JAZZ, PER UNA RACCOLTA FONDI A FAVORE DELLA CROCE ROSSA ITALIANA
Quello che stiamo vivendo è un momento difficile, in cui tutto si è fermato. Ma anche ora, c’è qualcosa che è impossibile fermare. Qualcosa che supera ogni ostacolo, entra nelle nostre case e le riempie di bellezza: la musica.
Ed è proprio per portare musica e bellezza ovunque che siamo lieti di farti omaggio della visione esclusiva di un grande evento musicale, “The Heart of Jazz”: Paolo Fresu si esibirà in Live Streaming dal Blue Note di Milano. A presentare la serata, Nick The Nightfly.
Collegati alle 19.00 di venerdì 8 maggio al sito www.bluenotemilano.com, accedi all’area riservata e inserisci il codice : VIPguest-81
Sarà un’occasione unica per vivere da casa tua la magica atmosfera del Blue Note e contribuire alla raccolta fondi a favore di Croce Rossa Italiana, impegnata in prima linea nell’emergenza per aiutare il nostro Paese.
Per chi volesse fare una donazione e stata attivata una campagna dedicata sulla piattaforma: GoFundMe
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I DOCUMENTARI “SNOW CATS & ME” DELLA BBC GIRATI CON CAMERE PANASONIC
In condizioni ambientali estreme, Gordon Buchanan, ha impiegato diverse camere Panasonic per girare i documentari naturalistici, realizzati per la BBC.
Una serie di tre sessioni, di avvincenti documentari che raccontano la storia delle linci, riprese anche nelle foreste russe, in situazioni molto complesse dal punto di vista operativo. In questo caso le camere Panasonic sono state scelte, oltre che per la loro affidabilità, per il rapporto tra peso e qualità dell’immagine acquista. In particolare, per le situazioni più estreme, la EVA1, leggera e pratica. Mentre la LT ha permesso di girare le immagine dove era richiesta una maggiore qualità.
IL DOCUMENTARIO DELLA BBC
Il documentario si sviluppa in due parti, in cui viene mostrato il lavoro svolto dall’esperto russo di grandi felini, il dottor Victor Lukarevsky, ed ha coinvolto un team di film-maker impegnati in diverse foreste della Russia.
Le tre sessioni di riprese sono state effettuate nell’arco di sette mesi, per raccontare nella maniera più efficace la straordinaria storia delle linci.
Le prime riprese sono state effettuate con la telecamera Panasonic VariCam LT, già utilizzata dal team per progetti precedenti e che dunque gli operatori conoscevano molto bene: abbastanza robusta da poter essere utilizzata in condizioni climatiche critiche ed in grado di catturare i movimenti dell’affascinante fauna selvatica in modo perfettamente sincrono con quanto visto personalmente dai presentatori.
LE CARATTERISTICHE
Il team aveva bisogno di una telecamera che potesse offrire la stessa colorimetria, riprese con frame rate variabile e lo stesso doppio ISO nativo della VariCam LT, ma che fosse anche abbastanza leggera da poter essere trasportata nella foresta per tutto il giorno. La EVA1 con l’adattatore per ottiche PL Wooden Camera, un’ottica Canon CN20 50-1000mm ed un cavalletto era abbastanza leggera da poter essere trasportata.
IL PARERE DI JONNY YOUNG
“Il mio stile di ripresa è prevalentemente manuale e reattivo – afferma Jonny Young, produttore della serie – “Quando Gordon interagisce con gli animali, posso integrare riprese da 10 a 15 metri di distanza. La EVA1 è diventata il cavallo di battaglia principale dopo aver deciso che la LT – sebbene fosse una fantastica camera con la quale abbiamo potuto registrare immagini fenomenali – era semplicemente troppo pesante per poter essere utilizzata a mano come camera portatile”.
Ed entrando maggiormente nel dettaglio, a proposito della EVA1, ha specificato che:
“Ci ha permesso di effettuare stupende riprese grandangolari, ha allargato le nostre opzioni di scelta delle ottiche e ha portato più versatilità alle riprese”, ha spiegato Jonny. “Per noi qui, l’innovazione riguarda soprattutto la possibilità di ridurre molto il peso totale dei materiali di ripresa. Le EVA erano incredibilmente leggere e hanno fatto subito la differenza in quel momento, senza diminuire la qualità delle immagini in nessuna situazione. La EVA1 mi ha permesso di registrare più a lungo, il che ha aumentato la nostra produttività”.
LA SFIDA EVA1 PANASONIC
Per la seconda e la terza fase di riprese il team ha poi affrontato lunghe giornate nella foresta, lavorando in un fitto sottobosco, ambientazione che mal si integrava con lo spostamento della telecamera su cavalletto: una vera e propria sfida. Il team aveva dunque bisogno di una telecamera che fosse leggera e portatile, ma con tutte le caratteristiche necessarie per ottenere le migliori immagini possibili. Da qui, la decisione di utilizzare la telecamera Panasonic EVA1.
IL PARERE DEL PRODUTTORE TED OAKES
Il Doppio ISO Nativo è una caratteristica che ci ha aiutato particolarmente a riprendere ogni mossa delle linci. “I felini erano spesso molto attivi all’alba e al tramonto, quando la luce naturale era scarsa”, ha descritto Ted Oakes, produttore esecutivo. “Non utilizzavamo nessun tipo di illuminazione aggiuntiva, perché cercavamo di essere il più discreti possibile, motivo per cui la sensibilità della camera è stato un fattore estremamente importante”.
IL CONTRIBUTO DELLA PANASONIC LUMIX S1
Un’aggiunta al materiale di ripresa di Snow Cats è stata la fotocamera mirrorless Panasonic Lumix S1, utilizzata per scattare foto per la stampa per la creazione di materiale pubblicitario riguardante la serie. “La S1 è stata in grado di regalarci grandi scatti, ma aveva un altro asso nella manica: le capacità video di questa piccola telecamera sono incredibili. Sapevamo che avremmo dovuto filmare i felini che correvano e saltavano ad alto frame-rate. A volte avevamo una sola opzione di ripresa per catturare un comportamento particolare, quindi avevamo bisogno di quante più telecamere potevamo permetterci in modo da cogliere la lince nel momento dell’azione. L’S1 è stata una scelta innovativa per noi; è un modo relativamente economico di girare in velocità”, ha commentato Jonny.
LA TECNOLOGIA AL SERVIZIO DELLA NATURA
Per i registi è stato importante che la serie abbia aperto un’ampia discussione sul tema della conservazione. “La conservazione è al centro di ogni nostra puntata”, spiega Ted. “Questa serie è stata motivata, in parte, dalla frustrazione per l’errata e non provata convinzione che gli animali in cattività non possano essere restituiti alla natura. Due dei felini di questa serie non avevano mai sperimentato la vita all’aria aperta, fino all’esperimento del dottor Victor Lukarevskiy, eppure alla fine sono stati liberati e questo è un grande segno e fa ben sperare”.
Puoi vedere anche:
https://digitalproduction.tv/ibc-2019-panasonic-farina-pateri/
LA NUOVA MASTERCLASS SULLA REGIA CINEMATOGRAFICA
LA NUOVA MASTERCLASS SULLA REGIA CINEMATOGRAFICA
Ben 5 incontri virtuali, organizzati dalla Adcom, per apprendere i principali segreti della regia cinematografica, con la guida di Matteo Vicino
Il corso, rivolto a chi vuole approfondire le basi professionali della direzione cinematografica, sono rivolti a FilmMakers di ogni livello e rappresentano un’ottima occasione per intraprendere o migliorarsi, in questo specifico ambito professionale.
IL WEBINAR DI REGIA CINEMATOGRAFICA
Il webinar affronterà i diversi aspetti di questa particolare ed affascinante professione, a partire dall’ideazione del soggetto, per passare poi allo sviluppo della sceneggiatura, al reperimento delle risorse economiche ed alla realizzazione del film stesso.
IL CORSO
Il corso, riservato a 50 persone, si terra dal23 al 28 aprile, sotto forma di webinar, e prevede 5 sessioni da 2 ore ciascuna. La quota di partecipazione è di 150€. La piattaforma di delivery è: www.crowdcast.io/e/regia-cinematografica
Per eventuali altri approfondimenti o domande:
matteovicino@showbizinc.it
SVG: RINVIATI SPORTS TV AWARDS E SPORTS OTT
Causa Coronavirus, anche gli eventi programmati dalla SVG Europe, Sports OTT e i premi Sports TV Awards 2020, vengono posticipati a fine 2020.
Nel frattempo, ci si può comunque consolare con gli eventi digitali gratuiti che saranno prodotti e resi disponibili online dal 27 maggio. 
Il Board della SVG non ha voluto mettere a rischio l’incolumità dei delegati, degli sponsor, dei relatori e del team operativo.
Entrambi gli eventi si sarebbero dovuti svolgere il 27 maggio al Lord’s Cricket Ground di Londra, che a sua volta sta rinviando tutti gli eventi almeno fino alla fine di maggio.
Il direttore generale di SVG Europe, Joe Hosken, ha dichiarato: “Se la situazione dovesse migliorare entro la fine di maggio, potrebbe essere possibile trovare una sede alternativa per gli eventi, ma tenendo conto dei regolamenti del governo e dei consigli medici, crediamo che sarebbe irresponsabile chiedere, o aspettarsi, che i delegati, gli sponsor, i relatori e il personale viaggiassero durante, o immediatamente dopo, una crisi sanitaria globale che ha avuto un impatto così ampio sulla vita di tutti in Europa”.
Per continuare a servire la il settore del broadcast e della produzione sportiva durante questo periodo, SVG Europe cercherà di produrre contenuti in sintonia con lo Sports OTT Summit 2020 e con lo Sports TV Awards 2020, rendendoli disponibili online, dal 27 maggio.
“Speriamo che questo si riveli utile e coinvolgente per tutti e che aiuti a continuare lo slancio che avevamo costruito prima della crisi”, ha dichiarato il direttore editoriale di SVG Europe, Fergal Ringrose.
Il presidente di SVG Europe, Alessandro Reitano, ha aggiunto: “È ovviamente deludente dover rimandare un altro evento, ma non sarà una sorpresa per nessuno. Abbiamo visto tutti l’effetto devastante che questo virus ha avuto sull’Europa. Speriamo di trovare un’altra data per lo Sports OTT Forum e per la cerimonia di premiazione di Sports TV Awards più avanti nel corso dell’anno”.
La nuova data per gli eventi fisici e gli ulteriori dettagli sui contenuti online, saranno annunciati a tempo debito.